凯恩读后感(集锦9篇)。
读后感是指读了一本书，一篇文章，一段话，几句名言，然后将得到的感受和启示写成的文章。看完作者的作品后，很多人的一定会因其哲思而有所触动，写读后感绝不是对原文的抄录或简单地复述，不能脱离原文，应以写“体会”为主。您觉得怎么写作品的读后感最好呢？经过整理，小编为你呈上凯恩读后感(集锦9篇)，在此温馨提醒你在浏览器收藏本页。
凯恩读后感【篇1】
《公民凯恩》是奥逊·威尔森在1941年自编自导自演的作品，同时也是他的成名作。电影以报业大亨查尔斯·福斯特·凯恩的离世开头，这一位叱咤报坛的传奇人物临死之前只留下了一个词——“rosebud”玫瑰花蕾。
玫瑰花蕾，这一个词贯穿了电影的全过程。电影就围绕着究竟什么事玫瑰花蕾展开。
报业大亨凯恩逝世，一家媒体制作出一个短片简短地回顾了凯恩的一生，然而杂志的主编对这个短片并不满意，他希望挖出更深层次的东西。他把目光锁定在凯恩的临终遗言“玫瑰花蕾”上面，他希望挖出什么事玫瑰花蕾从而能更全面的了解凯恩这个人，也同时放出其他媒体无法得知的内幕。于是，年轻记者汤姆逊就开始走访访问每一个跟凯恩有关的人，包括他的前妻苏珊·亚历山大、同事伯恩斯坦、同学兼好友利兰、还走访了已故的凯恩的领养人赛切尔的档案室，看到了赛切尔先生关于凯恩的手稿。但是这些人最终都没有解开“玫瑰花蕾”的谜团。影片最后，工人在焚烧凯恩家的旧家具时，全片最大的悬念也终于解开，原来玫瑰花蕾是凯恩小时候心爱的雪橇的名字。表明已富甲一方的凯恩最怀念的始终是小时候快乐的时光。
电影把凯恩描绘成一个自私、野心蓬勃、虚伪、控制欲强的讨人厌的人。镜头的运用无疑是这部电影的最大亮点，往往能在细节中透露出凯恩的各种真性情。而电影中我最喜爱的细节运用有两点，一个是窗子的运用，另一个是用同一个场景表达时间的流逝。
窗子的细节在电影中一共出现了两次。第一次是凯恩的母亲决定把凯恩交给赛切尔先生抚养，以求让凯恩得到更好的教育和生活的时候。凯恩的父母和赛切尔先生在屋内倾谈凯恩的抚养教育问题，小凯恩在屋外一边扔雪球、堆雪人一边聒噪的叫喊。而屋内屋外两个场景就通过窗子的运用二合为一。通过在凯恩父母与赛切尔先生交谈的屋子远端的一个窗子，我们可以把凯恩玩耍的身影看的一清二楚。第二次窗子的运用是凯恩的《问事报》大卖并且凯恩成功的《纪实报》的全班人马招进自己麾下的时候，凯恩举办了庆祝会，此时凯恩在忘情的跳舞狂欢，而利兰在就《纪实报》的人能否忠心为《问事报》工作而与伯恩斯坦讨论的时候，我们在一旁的玻璃窗里看见看凯恩得意忘形与舞女跳舞的情景的倒影。 这两个窗子的细节运用都可谓是这部电影的点睛之笔。第一次，观众从窗子里看到了凯恩童年的欢乐时光；第二次，观众从窗子里看到的是凯恩好大喜功，喜欢被奉承，容易得意忘形的本质。威尔逊在这两个镜头的运用上可谓匠心独具、别出心裁。同时也深得观众的心。
除了的窗子的物尽其用，通过同一个场景的镜头切换表达时光飞逝的效果也是让人津津乐道的。这种手法在电影中一共用过三次：
第一次是小凯恩被赛切尔带走的时候，小凯恩的雪橇就那样被弃置在雪地中无人打理，镜头切换了两次，雪在雪橇上越积越厚，表现出凯恩离开以后的时间飞逝。
第二次是用在利兰回忆展现凯恩与总统侄女艾米丽的婚姻生活时，凯恩与艾米丽一齐吃早餐的场景。镜头一共就这个场景切换了6次。镜头的每一次切换都准确地体现出凯恩与艾米丽的感情情况。从第一个镜头里，凯恩与艾米丽相邻而
坐甜蜜细语，到后来两人座位的距离越来越远，语言也愈加生疏冷淡，到最后一个镜头里，两人隔桌而坐，两人之间甚至没有任何交谈只看自己手中的报纸，夫妻关系降到冰点，时间的流逝不言而喻。此外，此处的化妆也是一大亮，通过细小的妆容上的变化来体现两人年龄的增大，丝毫看不出瑕疵，可谓一绝。
最后一次，凯恩与苏珊在凯恩造的城堡里面。苏珊嫌弃这种日子枯燥乏味，希望能搬回以前的家中，但是由于凯恩的专制自私，苏珊只能在城堡中靠拼拼图来打发时间，这里的镜头切换同样是六次。桌面大的拼图苏珊最起码拼了六副，充分说明了苏珊的寂寞与无奈，也从另一个侧面体现出了凯恩的霸道专横。
就我个人而言，拍摄一个电影很多专业的东西我都不懂，但起码对一个正在看热闹并努力看门道的外行人来说，这种手法让人感觉干净利落的同时把时间的流逝交代的清清楚楚，一点也不拖沓累赘。
当然，这个电影里面还有很多专业拍摄手法如长镜头、景深镜头，这些拍摄手法在当时可以说是相当先进的。而作为一个第一次自编、自导、自演电影的奥逊·威尔森而言，这样的运用无疑为这部经典的电影添加了一笔传奇的色彩。Zw852.com
看过许多对于《公民凯恩》的影评，基本上都表示了对这部电影的拍摄手法的欣赏，但认为它的故事性不足，认为这个故事本身不足以吸引人。但在我眼里，这个故事恰巧很吸引我的目光。从悬念的设置到故事的铺垫无一不吊足了观众的胃口，让人忍不住跟着汤姆森的步伐寻找“玫瑰花蕾”的真相。
凯恩读后感【篇2】
这首诗给本人的启示：
一。爱几乎是创造之手的产物，是幸运儿的专利。
造物之手会安排一个瞬间，冲击那些渴望爱的人的心灵，播下爱的种子。这一刻可能是看到对方的身影，或者听到对方的声音，或者触摸对方的**，或者读对方的话，或者做一个不经意的动作，或者做一个眼神，或者不经意的亲吻。你看，本诗第一节描写的是诗人1819年第一次偶遇凯恩，呈现在诗人面前的凯恩是令人目眩神迷，令人如堕梦境的幻影、精灵。
这美妙的时刻来自一个会议，创造之手的力量。本诗第二节中描写的相遇那一瞬间给诗人留下的长久的记忆，凯恩温柔的声音、可爱的倩影伴随着诗人渡过忧愁的折磨、浮华生活的困扰，应该可以解释爱情的种子在相遇的那一瞬间就存于诗人潜意识中吧。
然而，爱情往往是朦胧而无知的，很多当事人并没有意识到爱情的种子已经播下，而爱情在产生之后也无法清晰地意识到，最终也没有成为爱情之神的守护神。只有某些幸运者再次得到造化之手的眷顾，才使自己情感的闸门彻底打开。
在这首诗的第三节中，正是因为诗人没有意识到爱情的种子已经在他心中播下，凯恩温柔的声音和不朽的影子被诗人遗忘了，爱情也被遗忘了。诗人过着第四节所写的没有灵感、没有眼泪、没有爱情的生活。
第五节描写了1825年诗人与凯恩的再次相遇。这时，诗人的灵魂开始苏醒，爱情之门完全打开，幽灵和灵魂重新出现在诗人的脑海中，诗人终于明白自己是何时爱上凯恩的。试想，如果不是造化之手的再次眷顾，诗人是不是已经和爱情擦身而过了？
普希金是幸运的，造化之手送给了普希金两个美妙的瞬间，第二个瞬间尤其重要，让他重新记起当初那美妙的一瞬，唤醒了他业已忘却的心中之爱。凯恩很幸运，因为普希金的诗，她得到了永恒。
2.享受爱情。
在第六节中，因为他有一个爱人，他有了爱，过着一种充满灵感、充满生命和泪水的生活。这些就是爱带给他的快乐。爱情可遇不可求，属于幸运者的专利，爱情获得者应如诗人的心在狂喜中跳跃，轻易放弃爱情，只能说是暴殄天物了。
凯恩读后感【篇3】
这首诗给本人的启示：
1.爱情几乎是造化之手调控的产物，是幸运儿的专利。
造化之手会安排一个瞬间，冲击爱情渴望者的心灵，播下了爱情的种子。这个瞬间可能是看到对方的身影、或是听到对方的声音、或是接触到对方的肌肤、或是读懂了对方的言论、或是一个不经意的动作、或是一个眼神、或是一个偶然的吻。你看，本诗第一节描写的是诗人1819年第一次偶遇凯恩，呈现在诗人面前的凯恩是令人目眩神迷，令人如堕梦境的幻影、精灵。这美妙的一瞬来自于一次相遇，就是造化之手的力量。本诗第二节中描写的相遇那一瞬间给诗人留下的长久的记忆，凯恩温柔的声音、可爱的倩影伴随着诗人渡过忧愁的折磨、浮华生活的困扰，应该可以解释爱情的种子在相遇的那一瞬间就存于诗人潜意识中吧。
然而，爱往往是朦胧和懵懂的，许多当事人并没有意识到爱的种子已经播下，爱生成之后仍往往不能被清晰地意识到，最终没有成为爱神的眷顾者。只有某些幸运者再次得到造化之手的眷顾，才使自己情感的闸门彻底打开。
本诗的第三节，正是由于诗人没有意识到爱的种子已在他的心中播下，凯恩温柔的声音、天仙般的倩影被诗人忘却了，爱情被淡忘了。诗人过着第四节所写的没有灵感、没有眼泪、没有爱情的生活。
第五节，描写1825年诗人再次与凯恩相遇，这时候，诗人的心灵开始苏醒，爱的感情闸门彻底打开，幻影、精灵重新出现在诗人的脑中，诗人终于明白是什么时候爱上凯恩的。试想，如果不是造化之手的再次眷顾，诗人是不是已经和爱情擦身而过了？
普希金是幸运的，造化之手送给了普希金两个美妙的瞬间，第二个瞬间尤其重要，让他重新记起当初那美妙的一瞬，唤醒了他业已忘却的心中之爱。凯恩是幸运的，因为普希金的这首诗，她获得了永恒。
2.享受爱情。
第六节中，诗人因为有了倾心的人，他有了爱情，过着有灵感、有生命、有眼泪的生活，这些是爱情带给他的享受。爱情可遇不可求，属于幸运者的专利，爱情获得者应如诗人的心在狂喜中跳跃，轻易放弃爱情，只能说是暴殄天物了。
凯恩读后感【篇4】
昨天把电影公民凯恩看完了，开始觉得很一般，不过后来反思到自己，觉得这部影片还是有点意思的。
影片通过几位要宣传凯恩的人着手，通过对凯恩生前的两位报业朋友以及第二位妻子，最终靠凯恩的管家共同还原了一位杰出的报刊老板的戎马一生。
年少被别人领养，后觉得报纸比较有趣，凯恩遂开始了报业生活，报业追求实事求是，获得了百姓的一致追捧，他也曾一度成为最富有的人。
在即将参加竞选总统，且肯定会成功的前提下，自己的缺点暴露无遗，不在乎别人看法，只在乎自己的.想法和看法，导致竞选失败，离婚，又与歌女成婚，歌女本来唱的不好听，自己觉得好以至于给歌女捧到了较高的平台，但凯恩不顾世人的看法，也不顾及歌女不想唱的想法，一直在鼓励歌女不停的继续“丢人”，最终二婚也彻底破碎。
离世的时候嘴里念叨着玫瑰花蕾，也让人们不停的探究究竟为何物，影片最后给出了答案。
想想凯恩的自以为是，真的又好笑又生气。
结合自我，我年轻时不就是这样嘛，我以为她喜欢我，实际上却喜欢的是别人；我以为跟她关系挺好，但最终别人甚至不知道我的名字；我以为有些时候表达的意思很清楚，很多时候别人听的一团雾水。
自以为是，害人不浅，希望人人都不要拥有它。
凯恩读后感【篇5】
作者：门薇薇
**：《青年文学家》2011年第14期
摘要：本文通过介绍分析萨拉·凯恩的五部在内容上截然不同却有着一致精神内涵的作品,结合其时代背景和个人经历，来分析萨拉·凯恩剧作的特点,总结其在内容、结构和语言上对传统的突破，并引出几点思考。
关键词：“直面”戏剧地狱光明突破
一、当代英国戏剧
英国戏剧起源于中世纪教堂的弥撒。在近一千年的发展过程中，英国的戏剧创作产生了许多重要的流派，也出现了诸如马洛、莎士比亚、萧伯纳等一大批重要的剧作家。第二次世界大战给英国戏剧带来了巨大的破坏，并逐渐改变了它。
过去取悦中产阶级观众、描绘上层社会的戏剧不再流行。战后，英国戏剧从描写中产阶级的狭隘主题中解放出来，转而描写读者非常熟悉的普通人的现实生活。1995年，23岁萨拉凯恩创作的《摧毁》震惊了伦敦戏剧界，凯恩也因吼出了这个时代的声音而引起了轰动。
二、新生代的女剧作家
莎拉·邓恩经常遭受忧郁症的困扰，多次入院**，在一次企图用安眠药自杀未遂后的数天在医院上吊身亡。在世间短短的28个春秋，她留下了5个剧本，分别是《摧毁》、《菲德拉的爱》、《清洗》、《渴望》和《4.48精神**》，并且亲自参演过《清洗》和《渴望》等等。
作为新生代戏剧家，她本人及其作品颇受人们争议，然而当她死后，世人又都为她作品所蕴涵的人文关怀及艺术探索而震撼和折服，许多人认为，世界失去了二十世纪末最优秀的剧作家。萨拉凯恩的戏剧充满了诗意。她善于面对死亡、暴力和性。同时，她也对爱情的多样性给予最大的包容和肯定。她的作品标志着英国新生代戏剧家“直面”戏剧 (in yer-face theatre) 浪潮的兴起，她也是当代西方直面戏剧浪潮的代表人物。（1）
凯恩读后感【篇6】
这是百度上排名前50的经典电影。据说它似乎是批评家们最具文学性、历史性和技术性的杰作。导演是奥森·威尔斯，这是他的第一部电影。
orson welles 被称为鬼才，该部影片也是被尊为“电影的诗”，是电影界的泰山北斗。
看完这部电影，怎么说呢，其实我对这部电影的历史背景不太了解。所以电影的深义我可能说不出来，只能谈自己的感受。影片主要反应了古巴战争至1940年极端利己主义运作过程中的一部分深刻的社会现象，揭露了物质社会中许多浮士的人物为了得到全世界的欲望而出卖灵魂。
影片主要采用倒叙的手法，从主人公凯恩临死前的话“玫瑰花蕊”来层层铺张开来。对于这位曾经在政界、社会上叱咤风云的大人物，人们议论纷纷、各不相同。影片中的报记通过走访凯恩生前的周边人，试图揭开“玫瑰花蕊”的秘密。
他的维修工、工作助理、一起工作的朋友、第二任妻子和管家都向他展示了凯恩的方方面面，塑造了一个成熟的形象。正面形象是正义、宽宏大量、自信、聪明、勇敢；负面形象是自私、虚伪、傲慢、忘恩负义、冷酷无情。有人说他是共产党，有人说他是民主党，有人说他是流氓，但他是美国人。
这些说法是否可以被否定，这一点毋庸置疑，因为凯恩原本是一个矛盾的综合体，其性格反映了许多不同的浅色。一般来说，凯恩是一个名人。在当时的社会里，那是一场飓风。
而影片的后面，报记说“玫瑰花蕊”也许是拼图中的一块，缺失的遗憾，即是凯恩想得到却又得不到的珍贵。当真相大白时，那被很多人赋予斑斓色彩的字眼，不过是滑雪板上的标志。而这是想向我们禅释什么呢？
对童年的牺牲，对母爱的渴望，纯洁的憧憬，对幸福的追求，但我们确信这是他心中最柔软的。
对于该片的拍摄技术，我真的是知之甚少，但通过一些专家的评析，觉得确实很成功。还想说的是，看影片时有些浮躁，还没有将心情真正沉淀下去，总是没特别的看到深处。
凯恩读后感【篇7】
英国《视与听》杂志自从1952年起，每隔十年由全球最顶级的导演和影评家评选有史以来最伟大的十部影片。除了第一次以外，《公民凯恩》(Citizen Kane，港台译为《大国民》)每次都名列榜首，而其他名次的作品每次都有所不同。换言之，在过去四五十年里，世界上最有资格评论电影的人对哪部影片在艺术上居于亚军或季军位置无法达成长久的共识，但他们一致认为，《公民凯恩》是最伟大的电影作品。
这不是我喜欢《公民凯恩》的理由或原动力。记得我第一次观看该片时，得到一种“不过如此”的感觉。第二次观赏是在非常偶然的情况下，看完后有一种被雷电劈打或见到上帝的感受，当时就坚信这是我见过的最伟大的电影。以后每看一次，这种信念就更加坚定。此后，我详细查阅了有关该片的所有资料，每看完一本就更证实了那些权威人士的评选结果是无比正确的。
在我第一次观片跟第二次之间发生了什么事?我真的回忆不起来。但有一点可以肯定：不是《公民凯恩》突然由平庸变非凡了，一定是我自己哪根神经开窍了。
回国后，我在不同的场合，从不下十个人那里听到这样一句话：“《公民凯恩》在那个年代的确很有水平，但现在显得过时了。”在我看来，这句话相当于“贝多芬的第九交响乐在19世纪上半页算是最高水平，不过，现在听起来真的赶不上时代了。”你能想象这句话在乐迷当中会引起怎样的反响吗?但如此评价《公民凯恩》的大多数是高级影迷或专业人士，因为普通观众是不会去看一部1941年出品的黑白片的。我不是说你不可以有自己独特的评价标准和评选结果，你若把《现代启示录》、《太空漫游》、《罗生门》等评为“最伟大”也无妨，但《公民凯恩》“过时”?你若能举出哪一处有过时之嫌，我相信我可以给你十条反驳的证据。
很多经典老片在当时有重大突破，但现在看来无论如何有明显的时代烙印。《一个国家的诞生》开创了电影的叙事手法，但现代人怎么看都会觉得节奏拖沓，更别说主题包含的种族偏见;《战舰波将金号》将蒙太奇艺术推到成熟和完美的境界，但里面的表演现在看起来太夸张。当然这丝毫无损于它们的历史地位。但有几部影片即便现在拿出来首映(前提是以前从没放过)，都会令人震撼，两个最突出的例子就是《公民凯恩》和《2001太空漫游》，它们有一种挣脱时间羁绊的不朽性(timelessness)。《公民凯恩》在每一个方面都上升到全新的高度，其中有些后来被人模仿到滥，但有些至今没人敢去突破。试想，《低俗小说》、《罗拉快跑》、《记忆碎片》等作品只是在某个层面或某个点上作了突破，便受到大家的强力追捧，而《公民凯恩》在每一个层面都大大突破了电影艺术原有的表现手法，有些几乎到了“后无来者”的高度。(不然怎么60年还没人能超越它?)
如果你看懂了该片的每一个叫绝之处，仍认为它“已经过时”，那我将无话可说。如果你觉得每次都捧它为“最伟大”有失公允或有厚古薄今之嫌，那么我要提醒诸位，评选的不是近十年的“最伟大”，而是“有史以来最伟大”。如果近百年来我们每年都评选“中国有史以来最伟大的小说”，我相信每次的结果都会是《红楼梦》。对于崇拜金庸、琼瑶或当年度畅销小说的朋友，我只能抱歉地说一句：“你喜欢的作家及作品都非常好，但就是没有曹雪芹和他的《红楼梦》那么好。”再用音乐打比方，你可能听电台广播了一百次贝多芬第五交响乐，对那“命运在敲门”的主题已经腻烦，这不能怪你，好东西吃多了也会腻;但很多对《公民凯恩》腻烦的朋友其实没有仔细看过(或看懂了)整部影片，他们觉得腻，更多是因为 “最伟大”的评语已经听得耳朵起茧。
凯恩读后感【篇8】
有如昙花一现的幻影，
有如纯洁之美的精灵。
在无望的忧愁的折磨中，
在喧闹的浮华生活的困扰中，
我的耳边长久地响着你温柔的声音，
我还在睡梦中见到你可爱的倩影。
驱散了往日的梦想，
于是我忘记了你温柔的声音，
还有你那天仙似的倩影。
在穷乡僻壤，在囚禁的阴暗生活中，
我的日子就那样静静地消逝，
没有倾心的人，没有诗的灵感，
没有眼泪，没有生命，也没有爱情。
有如昙花一现的幻影，
有如纯洁之美的精灵。
我的心狂喜地跳跃，
心中的一切又重新苏醒，
有了倾心的人，有了诗的灵感，
有了生命，有了眼泪，也有了爱情。
《致凯恩》写于1825年。1819年，普希金20岁时，第一次在彼得堡艺术学院院长奥列宁的家中见到凯恩，那时她才19岁，却已成了一位52岁的将军的妻子。希金在彼得堡和她相识。1824年8月，普希金在宪警的押送下被发配到原籍米哈伊洛夫斯克村，陪伴他的只有年老的奶娘。1825年夏天，凯恩凑巧在诗人家乡与诗人见面，凯恩是来与米哈依洛夫斯克村毗邻的三山村中一位亲戚家做客的。普希金与凯恩一起散步、交谈，度过了几天美好的时光。凯恩离开三山村的这一天，普希金送了《叶甫盖尼・奥涅金》的第二章给她，其中就夹了这首诗，署的日期是“一八二五年七月十九日”。 凯恩后来在回忆当时的情景时写道：“他清早赶来，作为送别，他给我带来了一册《奥涅金》的第1章，在没裁开的诗页间我发现了一张折成四层的信纸，上面写有'我记得那美妙的一瞬’等等，等等。当我准备把这个诗的礼物放进盒子里时，他久久地看着我，然后猛然把诗夺了过去，不想还给我。我苦苦哀求，才又得到它，当时他的脑子里想的是什么，我不知道。”诗人在意外的欢欣之中写下了这首被誉为“爱情诗卓绝的典范”的作品。
《致凯恩》这首诗歌是情诗的典范之作，是普希金写得最美的一首。普希金的爱是幸运的，凯恩给了普希金两个美妙的瞬间，而她自己却因普希金的诗而获得了永恒。在手稿上，普希金在这首诗边还画了一幅凯恩的速写头像，凯恩的形象、温柔的声音和天仙似的倩影，都永久地定格在普希金的诗歌中。《致凯恩》写的就是这种瞬间的爱的感受以及由之带来的长久的爱的回味。爱，往往是一见钟情式的，在一个瞬间突然产生的。爱，又可能是朦胧的，生成之后仍往往不能被清晰地意识到，待到某一类机的出现，情感的闸门才可能被突然地打开。诗的第一节写诗人当年在彼得堡遇见凯恩时的美妙情景。“幻影”、“精灵”，美得让人目眩神迷，美得几乎如堕梦境。第二节写那一瞬间给诗人留下的长久的记忆，第三节写爱的淡忘，第四节写没有爱的生活；第五节写又一个瞬间的到来，“心灵已开始苏醒”，第六节写爱的拥有。
诗的前四节写过去的一瞬，后两节写如今的一瞬，这结构上的不匀称，能给读者一个不祥的预感：第二次相见的瞬间之后，又将是再一次淡忘和愁苦。根据凯恩的回忆和这首诗的送别的使命，可知这首诗中充盈的并不全是爱的“狂喜”。 许多年过去了，“在流放的.阴暗生活中”，诗人失掉了“灵感”，失掉了“眼泪”乃至“生命”，以为那火炬已然熄灭。这时，“我的眼前又重新出现了你”，凯恩在诗人灵魂深处的火炬依然闪耀着迷人的光辉。诗人借爱情写苦难，又借苦难写爱情，让优美的诗意透着忧伤，又让忧伤散发着优美的诗意。
这首诗最突出的写作特色，就是运用了复沓的手法。第一节的后三句和第五节的后三句，第二节的后两句和第三节的后两句，第四节的后两句和第六节的后两句，都是近乎逐字逐句的“重叠堆积”。也就是说，全诗每一节的后两句都是由反复构成的。诗句的重复仿佛是两个美妙瞬间的叠加，或暗示更多的记忆场景在诗人心目中的重叠；连续的复沓，造成一种一咏三叹的语音效果，既体现了对瞬间的深情回忆，也表达了对新的别离的难舍；这些前后的重复，同时也是一种对比，对两个瞬间的描写是同样的，而关于声音和倩影、关于灵感眼泪生命爱情的诗句则是相对立的，这表明：有爱与无爱的生活是完全不同的，有过爱的瞬间和没有过爱的瞬间的生命也是完全不同的。
这首诗歌是情诗的典范之作。诗人没有描绘凯恩〖配乐朗诵〗致凯恩/普希金外形的美丽，而是突出了她的美给诗人带来的神奇的精神动力。诗人把一个女子的形象高度理想化了：“有如昙花一现的幻影，有如纯洁之美的精灵。”她成了超尘绝世之美的化身，成了生命和灵感的源泉，使诗人悒郁、枯涩的心灵重新得到滋润与苏醒。这首诗后来由著名作曲家格林卡谱成歌曲，成为俄国最有名的一首歌。凯恩对他来说，是一个超凡脱俗的形象，她在诗人爱的世界里，像水晶般透明，像白雪般洁白。（网上资料）
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凯恩读后感【篇9】
作为电影史上最伟大电影之一的《公民凯恩》所有的线索全都是围绕着凯恩临终前那一句“玫瑰花蕾”到底意味着什么而展开的。报业大亨凯恩的一生坎坷而富有传奇色彩，甚至连那些最亲近的人对他也褒贬不一，有人说他是一个幸运的无赖，一个被惯坏了的、没有原则、对自己的行为不负责任的人。也有人说他是一个伟大的人，是一个很少见的能发表自相矛盾意见的人，他因为有权，所以无所顾忌，他一直陶醉在自己有权有势的意识中，除了自己，他什么也不相信。这位呼风唤雨的权贵，他在人们的视线之中永远如同一团迷雾，他一直都处在荣耀的光环之中，所有的人格特点只以为一句：“这个世界上能够决定我怎么做的人只有一个，那就是我!”而暴露无遗。
电影在结尾的时候，借用年轻记者汤普森说出了“玫瑰花蕾”的一个不是答案的答案：凯恩得到了他想要的一切，又失去了这一切。“玫瑰花蕾”也许是他没能得到的东西，也许是他失去的东西。镜头中慢慢出现了那只凯恩小时侯玩耍用的雪橇，在推近中“玫瑰花蕾”四个字慢慢浮现。电影似乎在暗示，太早脱离天真而美好生活，让凯恩就像一只被催熟的苹果，始终怀念的，依旧是那些无拘无束的青涩时光，可是过去却已经无法重现。而一旦进入成人的世界，他就必须妥协，消隐童真的一面，却因为时时追悔，于是，便用那不被理解的恶童般的性格施加于他所能控制的一切。
“玫瑰花蕾”到底该如何破译，成为了《公民凯恩》中的关键性解读。每个人都在寻找它的答案，可是那答案却又根本无从寻找。
